5 álbumes de Metal que marcaron mi vida

 

Hace unos días vi una publicación de la cantante italiana Chiara Tricarico (Moonlight Haze, Avantasia), en la que comentaba que había seleccionado para el medio de comunicación Metalitalia los 5 álbumes de metal que habían cambiado su vida. Eso me hizo a mi preguntarme: ¿Cuáles son esos 5 álbumes de metal que marcaron la mía? Esta es una pregunta que me he hecho muchas veces a lo largo de mi existencia, y siempre ha sido bastante difícil de seleccionar, porque se quedan muchos álbumes en el tintero.

Sin embargo, dándole vueltas, revisando mi Spotify y mis álbumes físicos, he podido seleccionar esos 5 álbumes de metal que marcaron mi vida. Ha sido un poquito difícil porque me he dejado muchos, como mencionaba antes. Aun así, creo que es una buena selección, porque son los álbumes que me introdujeron al metal, a ese artista concreto o álbumes que siguen siendo una referencia para mí (otros ya no tanto, puesto que los gustos evolucionan, obviamente, y a mí me encanta descubrir música nueva, siendo fiel siempre a mis artistas favoritos, eso por supuesto). Me dejo artistas tan importantes para mí como Epica, Lacuna Coil o Within Temptation, por eso los menciono aquí. Una norma que he seguido es coger un álbum de cada artista, si no probablemente habría más de un álbum del mismo artista, con lo que me quedaría con menos opciones todavía.

Sin más dilación, aquí va esa pequeña selección de esos 5 álbumes de metal que cambiaron mi vida:

-          1. Wishmaster – Nightwish (2000). Metal sinfónico

Este es el disco que marcó una era. Junto a su predecesor, Oceanborn, Nightwish dio poder y base al metal sinfónico europeo. El sonido más épico y heroico de la banda se crea con este disco.

La discografía de Nightwish con Tarja Turunen lo cambió todo para mí. Pero Wishmaster fue el disco que más me marcó. Amaneceres dorados, ideas novelísticas y viajes a otras vidas, épocas o lugares. Te invita a soñar, volar y a recordar esos lugares que dejan huella, convirtiéndose en más puros y encantadores todavía. Melodías operísticas, sinfónicas, oscuras, melancólicas, inspiradoras, brillantes; todo ello con coros, teclados potentes y guitarras.

Canciones como She is My Sin, Deep Silent Complete (muy importante para mí) o Dead Boy’s Poem. La tristeza y nostalgia evocadoras de Two for Tragedy, la magia envolvente de Come Cover Me, la gracia arrolladora de Bare Grace Misery…

Nightwish me enseñó a enamorarme de la música completamente, me mostró lo que era que te gustara un disco completo de un artista de principio a fin, así como toda una discografía. Fue magia. Cambió mi perspectiva.

Nightwish en el año 2000

https://www.youtube.com/watch?v=uLZDlCGeS2Y

-          2. Tarja – What Lies Beneath (2011). Metal sinfónico

Se trata del segundo álbum de Tarja como solista. En él ya se puede ver una base más sólida como artista solista, pero con grandes influencias sinfónicas de su etapa anterior.

Melodías sinfónicas pegadizas, inspiradoras, con esa magia que posee Tarja de transmitir pasión, nostalgia, esperanza e inspiración. Las melodías se sienten como un abrazo para el alma, con el que imaginar paisajes sin fin y transportarte a lugares importantes de tu vida. También invita a vivir la vida con fuerza y potencia, pero a la vez con delicadeza y sensibilidad, con sus letras introspectivas sobre miedos, libertad e identidad.

Canciones como In for a Kill, Underneath o Dark Star, sin olvidar clásicos como Until My last Breath o I feel Inmortal. Un viaje sonoro y emocional creado por la Diosa del Metal.

Tarja durante la gira de este álbum

https://www.youtube.com/watch?v=0EwZsRfx5mM

-          3. Doro – Classic Diamonds (2004). Heavy metal + orquesta

 Se trata de un álbum que une los clásicos, en versión orquestal, de la carrera solista de Doro y de su banda de los años 80, Warlock. Fue un descubrimiento y retrospectiva de una carrera de más de 30 años de la artista alemana, que la definen como la Reina del Metal.

 Se trata de un disco de Heavy Metal que aúna lo teatral y clásico. Canciones como Metal Tango o I Rule the Ruins son verdaderos himnos, incluso bailables, así como la repetitiva y potente All we are, para cantar a pleno pulmón.

También señalar la potencia de She’s like thunder (incluida en el CD como Bonus Track), una canción inspiradora y con una fuerza y energía arrolladoras. Fue creada en homenaje a la boxeadora alemana Regina Halmich, amiga cercana de la artista, comparando a la deportista con un trueno y un relámpago, fuerza y poderío que transmiten la canción.

 Otros temas destacables son las baladas Love Me In Black o Let Love Rain On Me, más góticas y atmosféricas.

Autógrafo de Doro


https://www.youtube.com/watch?v=S9uJAelI11A

-          4. Entwine – Fatal Design (2006). Metal gótico.

Nos encontramos ante el cuarto álbum de estudio de la banda finlandesa Entwine, en el que se percibe un metal gótico más moderno, accesible, menos sinfónico, pero igualmente melancólico.

 Posee influencias del rock, por ejemplo, de Soundgarden, tal y como el propio Mika Tauriainen (cantante de la banda) dijo en una entrevista al portal Rafabasa a principios de 2007. También recuerda en algunos momentos a bandas de metal como Stone Sour.

Destaca por las voces limpias en contraposición con la agresividad, las melodías desgarradoras y pegadizas, marcadas por guitarras y solos potentes. Canciones como Oblivion te trasladan a otro lugar, a la nostalgia de que otro tiempo pasado fue mejor, a tierras lejanas doradas por el sol de media tarde o a espacios muy oscuros e introspectivos. My serenity, que te transporta a espacios soñados, con ese estribillo pegadizo y esos riff de guitarras atronadores y arrolladores. Destacar el punteo de guitarra de Curtained Life, pieza con la que finaliza el CD. Y por supuesto, grandes éxitos como Chameleon Halo o Surrender.

Foto promocional de Entwine


https://www.youtube.com/watch?v=3GBuT8HKUDY

-          5. Xandria – Ravenheart (2004). Metal sinfónico/gótico.

Estamos ante otro de los discos más importantes del metal gótico y sinfónico de la década de los 2000. Es atmosférico, melancólico, romántico, dramático y cinematográfico. Una voz dulce la de Lisa Middelhauve, acompañada de melodías suaves y a la vez fuertes y pegadizas, que evocan amores, paisajes agradables y bonitos, calidez, e incluso rabia o tristeza.

Destacan canciones épicas como My Scarlet Name, Snow-White o Black Flame. También aparecen baladas suaves con potencia de guitarras y sinfonías dulces, como Too close to breath. Some Like it Cold te traslada con su magia al mundo del cine, a un lugar de glamour y a la vez dulzura. Y por supuesto destacar las famosas Ravenheart y Eversleeping. Canciones enigmáticas y misteriosas, a la vez de dulces, potentes y reflexivas.

Xandria alrededor de 2004


https://www.youtube.com/watch?v=LNBfSVwqnYE

En definitiva, ha sido un pequeño repaso, pero muy inspirador, con muchos recuerdos y memorias, así como de impresiones nuevas y muchos sentimientos encontrados… Me dejo muchos otros CDs, pero eso para otra ocasión…

El Metal es potente, fuerte, en ocasiones agresivo, pero también dulce, inspirador y evocador. Sobre todo, cuando hablamos de Metal sinfónico o gótico, como en este caso. Y a ti, ¿te gusta el metal? ¿podrías hacer una selección de los 5 discos que te marcaron? ¡Te leo en comentarios!